Interpretação musical como experiência tecno-estética na formação técnica em regência

Abstract

O presente trabalho tem por objetivo observar quais contribuições a interpretação musical, entendida como espaço de exercício tecno-estético, pode oferecer à formação Técnica em Regência. A pesquisa parte da constatação de que, na Educação Profissional Tecnológica, especialmente no curso Técnico em Regência da Escola Técnica Estadua de Artes (Etec de Artes), a disciplina de Piano Complementar constitui-se em espaço privilegiado para o desenvolvimento de competências musicais que articulam técnica e estética, favorecendo uma prática interpretativa mais sensível e consciente. O interesse pelo tema decorre de experiências docentes e inquietações acerca do lugar da interpretação musical nos processos formativos, ainda frequentemente marcados por abordagens tecnicistas e fragmentadas. Fundamentada em referenciais que compreendem a interpretação musical como processo hermenêutico e criativo, bem como na noção de tecno-estética de Gilbert Simondon, em diálogo com as reflexões acerca da Educação Profissional e Tecnológica, a pesquisa entende a interpretação não apenas como resultado da execução técnica, mas como prática formativa capaz de articular corpo, gesto, técnica e expressão estética. A pesquisa, de abordagem qualitativa, foi desenvolvida em dois eixos articulados: uma fundamentação teórica e uma investigação empírica, desdobrada em duas etapas complementares — documental e de campo. A primeira etapa consiste na análise documental do Plano de Curso Técnico em Regência do Centro Estadual de Educação Tecnológica Paula Souza. A segunda fase, orientada pela pesquisa paticipativa, propõe atividades pedagógicas interdisciplinares na Etec de Artes, articulando os saberes desenvolvidos nas disciplinas Instrumento Complementar: Piano III e Regência III – Teoria e Prática Coral. A triangulação dos dados – composta por diários de bordo, partituras anotadas e discussão focal com os particpantes -, permitiu compreender como a experiência tecno-estética atravessa a formação técnica. Os resultados indicam que a dimensão interpretativa e inventiva própria da regência aponta para a necessidade de uma formação que relacione, de modo orgânico, domínio técnico e a sensibilidade estética. Nesse contexto, a perspcetiva tecno-estética propõe um deslocamento formativo capaz de provocar inquietações e de reconfigurar o papel da técnica na constituição dos sujeitos da Educação Profissional Tecnológica.

This study aims to observe what contributions musical interpretation, understood as a space for techno-aesthetic exercise, can offer to Technical Conducting training. The research starts from the observation that, in Vocational and Technological Education, especially in the Technical in Conducting course at the State Technical School of Arts (Escola Técnica Estadual de Artes – Etec de Artes), the Group Piano discipline constitutes a privileged space for the development of musical skills that articulate technique and aesthetics, favoring a more sensitive and conscious interpretative practice. The interest in the topic stems from teaching experiences and concerns about the place of musical interpretation in formative processes, which are still frequently marked by technicist and fragmented approaches. Based on references that understand musical interpretation as a hermeneutic and creative process, as well as on Gilbert Simondon's notion of techno-aesthetics, in dialogue with reflections on Professional and Technological Education, the research understands interpretation not only as a result of technical execution, but as a formative practice capable of articulating body, gesture, technique, and aesthetic expression. This qualitative research was developed along two interconnected axes: a theoretical foundation and an empirical investigation, unfolding in two complementary stages—documentary and field research. The first stage consists of a documentary analysis of the Technical Course Plan in Conducting at the Paula Souza State Center for Technological Education. The second phase, guided by participatory research, proposes interdisciplinary pedagogical activities at the Etec de Artes, articulating the knowledge developed in the subjects Complementary Instrument: Piano III and Conducting III – Theory and Choral Practice. The triangulation of data—comprising logbooks, annotated scores, and focused discussions with participants—allowed us to understand how the techno-aesthetic experience permeates technical training. The results indicate that the interpretative and inventive dimension inherent in conducting points to the need for training that organically connects technical mastery and aesthetic sensitivity. In this context, the techno-aesthetic perspective proposes a formative shift capable of provoking questions and reconfiguring the role of technique in the constitution of subjects in Vocational and Technological Education.