Estamparia digital têxtil como forma de resgate e valorização do folclore brasileiro

Abstract

O presente trabalho de conclusão do curso de têxtil e moda, tem como objetivo pesquisar aspectos da cultura popular brasileira, como o seu surgimento e desvalorização, com ênfase nas lendas folclóricas. Possuindo como intuito a criação de uma coleção de estampas digitais que retrate o conto folclórico Boitatá, a serpente de fogo responsável pelo cuidado das florestas, uma das principais figuras fantástico-zoológicas do Brasil e Vitória-régia, a indígena apaixonada pela lua, que se tornou uma das plantas mais representativas da floresta Amazônica. Buscando dessa maneira, retirar o movimento folclórico de um espaço de contato quase que exclusivo ao público infantil, criando um lugar de memória, comunicação, estímulo e valorização histórico-cultural através da moda e estamparia têxtil. Evitando assim, que essas raízes sejam substituídas, esquecidas e apagadas pela globalização e consumo de culturas consideradas de elite e eruditas. Além disso, avaliou-se nessa pesquisa, possíveis aplicações têxteis para as estampas criadas a fim de elevá-las a um meio de apreciação, aprendizado e consumo, estabelecendo assim uma ponte entre a cultura e o consumidor.

The present work for the conclusion of the textile and fashion course, aims to research aspects of Brazilian popular culture, such as its emergence and devaluation, with emphasis on folkloric legends. Having as intention the creation of a collection of digital prints that portrays the folk tale Boitatá, the serpent of fire responsible for the care of the forests, one of the main fantastic-zoological figures of Brazil and Vitória-régia, the indigenous woman in love with the moon, who became one of the most representative plants of the Amazon rainforest. Seeking in this way, to remove the folkloric movement from a space of contact almost exclusively to the children's public, creating a place of memory, communication, stimulation and historical-cultural appreciation through fashion and textile printing. Thus preventing these roots from being replaced, forgotten and erased by globalization and consumption of cultures considered elite and erudite. In addition, this research evaluated possible textile applications for the prints created in order to elevate them to a means of appreciation, learning and consumption, thus establishing a bridge between culture and the consumer.